钛 Titane

75/100类型探索中显示了前卫的姿态，还没看Crash等作品，只联想到Alien中的body horror及对母体子宫及被孕育的怪物之间的描写，还有克莱尔西蒙的Garage, Engines and Men对法国雄性气息的环境描绘。与汽车有关的空间和消防队群体被用来指代当下雄性、异性恋权力强势的刻板状况，女主像电影造出来对此状况进行system-crashing的身体怪胎，尤其是前半段非常具有冒犯性（也是对类型喜剧部分既定观众的冒犯），将性别外貌特征和性向都逐步模糊化，大胆反抗生理父亲并获取父亲的选择权，感受爱的多种可能性，从金属到感受情感，也逐步获得部分身体的主体控制权，而女性身体作为容器的属性意味着难以真正脱离疼痛与牺牲，似乎柔软的身体化为坚韧钢骨才可能实现某种性别、身份、意识的自由。

6/10。[钛]在先锋反叛的外表下并未提供完整的辩论观点，把想象力禁锢在男女、父子、人与机械、鲜血与汽油的二元概念上，更别提女主角从与汽车杂交、疯狂杀人的能动反应，变成贯穿后半段的被动姿态，两个部分的情感世界是如此不相融以至分崩。主题存在一种极其保守的基督教观念：当公交车上遭受男性言语骚扰的女士向女主角投以求助的目光，她软弱地躲下车后剃光头，选择以欲望逃避男性的凝视，在男性消防员狂野的舞蹈动作和拥簇之中，放弃了自由去奔向父权的雄性保护力量，最终在巴赫音乐的神圣升华下，她本就布满纹身、伤痕的碎裂身体被彻底摧毁，生出一个脊骨是金属的圣婴，成为造物主/父亲的合格载体为他建立了新世界。反叛的女性只能沦为一个实现父权享乐的被牺牲的感官剥削品，尽管反抗也在共舞的时刻被父亲的包容所转化。打着女权旗号反女权之作。

如果在电影院看，十颗星都要给它！！这是赛朋克的《新约》。故事的内核骨骼就是圣母玛利亚受孕嫁给约瑟夫，诞下上帝之子耶稣。到底是怀了神之子还是魔鬼之子，这都不重要，这种硬核无退路的视觉奇观与桥段想象，在这种政治风向严重的戛纳能拿到金棕榈，本身就是一种朋克性的反叛。Spike Lee respect！

钛好看了。

酷儿、父权、身体理论、赛博格…你能想到什么理论名词儿随意往上贴。反正贴了也长不到肉里去，就像主角脑袋上那个碗口疤，醒目丑陋怪异，生怕影评人看不到，夸起来无处下嘴。但翻开这层皮里面有什么观察什么沉思什么真正意义上的敏感问题？只有恶心人的黑水汩汩流出。以类型片去批判现实的性别秩序，身体政治，那为什么不直接处理现实题材的呢？多数观众最后得到的是理解，还是感官刺激？而这种感官刺激难道不是指向性剥削快感的吗？朱利亚·迪库诺不是朱迪斯·巴特勒，充其量是巴特勒的李鬼。拍法完全复刻《生吃》却还不如《生吃》。打光和音乐都用得那么艳俗，几场蹦迪调度辣眼睛。史上最差金棕榈投你一票。以及已经对用“钛”来替换“太”字的行为生理性不适。